Paul Gauguin was een Franse kunstenaar wiens experimenteel, kleurrijk en zeer gevarieerd werk de nadruk legde op expressiviteit.

Ga naar sectie


Jeff Koons geeft les in kunst en creativiteit Jeff Koons geeft les in kunst en creativiteit

Jeff Koons leert je hoe kleur, schaal, vorm en meer je kunnen helpen je creativiteit te kanaliseren en de kunst te creëren die in jou zit.

Kom meer te weten

Wie was Paul Gauguin?

Eugène Henri Paul Gauguin (1848-1903) was een Franse schilder, graficus en beeldhouwer die, hoewel hij tijdens zijn leven nooit bijval kreeg, een invloedrijke figuur was voor de modernistische kunstbeweging in het begin van de twintigste eeuw. Geclassificeerd als een post-impressionist, synthetist en symbolist, creëerde Gauguin kunst die vele artistieke stijlen omvatte. Tijdens het laatste decennium van zijn leven verbannen Gaugin zichzelf naar Frans-Polynesië, waar hij de basis legde voor de primitivistische esthetiek in de moderne kunst door zijn weergave van Tahitiaanse beelden.

Een korte biografie van Paul Gauguin

Paul Gauguin was een grotendeels autodidactische schilder die nooit een formele artistieke opleiding heeft genoten, maar een erfenis vormde als een van de belangrijkste kunstenaars van zijn generatie.

    Vroege leven : Eugène Henri Paul Gauguin werd op 7 juni 1848 in Parijs geboren als zoon van de Franse journalist Clovis Gauguin en Alina Maria Chazal, die half Peruaans was. Toen Gaugin drie jaar oud was, verhuisde Clovis het gezin naar Lima, Peru vanwege de onderdrukking van de pers in Frankrijk. Helaas kreeg Clovis een hartaanval en stierf tijdens de reis. Toen Gaugin 7 jaar oud was, keerde hij met zijn moeder en zus terug naar Frankrijk en trok in bij zijn grootvader in Orleans, waar hij naar school ging.Artistiek begin : In 1873, na bij de Franse marine te hebben gediend en als effectenmakelaar te hebben gewerkt, begon Gaugin als hobby te schilderen. Gaugin verzamelde talrijke werken van impressionistische kunst, waaronder schilderijen van Édouard Manet, Claude Monet, Camille Pissarro en Paul Cézanne, en hij raakte bevriend met de laatste twee. In het begin van de jaren 1880 toonde hij schilderijen op verschillende van de jaarlijkse Parijse impressionistische tentoonstellingen, hoewel zijn werk destijds matige recensies ontving. Na de Franse beurscrash van 1882 besloot Gaugin om een ​​fulltime carrière als kunstenaar na te streven.Pont-Aven kunstenaarskolonie : In 1886 bracht Gaugin de zomer door in de kunstenaarskolonie Pont-Aven in Bretagne, Frankrijk, waar hij landschappen schilderde, pasteltekeningen maakte in de stijl van Edgar Degas en een synthetische en symbolistische schilderstijl ontwikkelde. Gedurende deze tijd portretteerde veel van zijn artistieke onderwerpen het lokale Bretonse boerenleven, waaronder zijn stuk uit 1886 Vier Bretonse vrouwen , waarin Gauguins overgang van zijn eerdere werken in impressionistische stijl wordt getoond. Gauguin keerde in 1888 terug naar Pont-Aven met collega-kunstenaars Charles Laval en Émile Bernard, en hij schilderde een van zijn beroemdste werken, De gele Christus in 1889.Tijd in Martinique : In 1887 zeilde Gauguin naar Martinique, waar hij zes maanden in een hut woonde met Charles Laval. Daar observeerde hij de inheemse cultuur, die 11 schilderijen inspireerde. Martinique was een uiterst invloedrijke periode voor Gauguin, toen hij zijn kenmerkende felgekleurde, losse schilderstijl ontwikkelde.Samenwerking met van Gogh : Eind jaren 1880 kreeg Vincent van Gogh een voorliefde voor Gauguins kunst. De twee schilders begonnen een correspondentie en ruilden regelmatig schilderijen en zelfportretten. Op aanraden van Van Goghs broer Theo, een bekende kunsthandelaar, woonde en werkte Gaugin negen weken in het huurhuis van Van Gogh in Arles, Frankrijk, waar beide mannen experimenteerden met schilderstijlen die afweken van het meer traditionele impressionisme van Monet, Pissarro, en Renoir. Helaas leidden de depressies en gewelddadige uitbarstingen van Van Gogh tot het vertrek van Gauguin uit Arles.Ballingschap in Frans-Polynesië : In 1891 verhuisde Gauguin naar Frans-Polynesië om zijn wens te vervullen om te ontsnappen aan de Europese cultuur voor een meer natuurlijke omgeving. De latere jaren van zijn leven bracht hij door op Tahiti, waar zijn schilderijen, sculpturen en houtsneden die de Polynesische cultuur uitbeelden, de weg vrijmaakten voor de primitivistische kunstbeweging. Gaugin schreef zijn tijd op Tahiti op in een geïllustreerd tijdschrift met de titel Noa Noa . Op 8 mei 1903 stierf Gauguin op 54-jarige leeftijd aan syfilis terwijl hij in Atuona, Hiva Oa, op de Marquesas-eilanden woonde.
Jeff Koons leert kunst en creativiteit James Patterson leert schrijven Usher leert de kunst van het uitvoeren Annie Leibovitz leert fotografie

3 kenmerken van het werk van Gauguin

Gaugin's stijl veranderde gedurende zijn carrière, maar veel van zijn opmerkelijke werken hebben de volgende kenmerken:

    Vette penseelstreken : Gaugin gebruikte dikke, expressieve penseelstreken en voegde vaak was toe aan zijn verven om ze gladder te maken.Expressief kleurgebruik : Tijdens de periode van het Synthetisme van Gauguin schilderde hij vaak levendige kleurvlakken omringd door dikke, donkere contouren. Zijn kleurtonen werden in zijn latere leven meer gedempt.Ongeprimerd jute canvas : Tijdens zijn jaren op Tahiti schilderde Gauguin meestal op een canvas gemaakt van ongegrond jute of jute. Dit ruwe materiaal maakte het weefsel van de stof zichtbaar door de verf heen. Gauguin koos gedeeltelijk voor dit materiaal omdat hij zich geen mooier canvas kon veroorloven, maar hij ontdekte dat het zijn schilderijen een textuur gaf die bijdroeg aan zijn gewenste esthetiek.

4 beroemde schilderijen van Gauguin

De volgende schilderijen illustreren de kenmerken die Gauguin tot een pionier maakten van de Synthetistische, post-impressionistische en Primitivistische kunststromingen:

    Visie na de preek (1888) : Gaugin schilderde dit bijbelse tafereel van Jacob die met een engel worstelt terwijl hij in de kunstenaarskolonie Pont-Aven was. Bijbelse taferelen werden traditioneel geassocieerd met schilderkunst in renaissancestijl, maar Gauguin schilderde Visie na de preek in een moderne stijl geïnspireerd op Japanse kunstprints. De gele Christus (1889) : Een van de meest opmerkelijke schilderijen van de symbolistische kunstbeweging, De gele Christus toont de kruisiging van Jezus Christus in het negentiende-eeuwse Noord-Frankrijk. Om Jezus heen staat een groep biddende Bretonse vrouwen, en op de achtergrond van het schilderij zijn glooiende heuvels en bomen geschilderd in een herfstkleurenpalet. Tahitiaanse vrouwen op het strand (1891) : Geschilderd kort nadat Gaugin voor het eerst op Tahiti aankwam, beeldt dit stuk twee Tahitiaanse vrouwen af ​​die in het zand zitten - de een draagt ​​een traditionele sarong en de ander draagt ​​kleding met wat westerse invloeden. Waar komen we vandaan? Wat zijn we? Waar gaan we naartoe? (1897) : Dit filosofische werk wordt beschouwd als een van Gauguins meesterwerken en stelt drie Tahitiaanse vrouwen voor, die elk een van de vragen in de titel van het schilderij vertegenwoordigen. Het rechterdeel van het schilderij toont de kindertijd, het middelste deel volwassenheid en het linkerdeel ouderdom en dood.

Masterclass

Voorgesteld voor jou

Online lessen gegeven door 's werelds grootste geesten. Breid uw kennis uit in deze categorieën.

Jeff Koons

Leert kunst en creativiteit

Meer informatie James Patterson

Leert schrijven

Leer meer Usher

Leert de kunst van het optreden

Meer informatie Annie Leibovitz

Leraar Fotografie

Kom meer te weten

Klaar om je artistieke vaardigheden aan te boren?

Pak de Diva Discover Jaarlidmaatschap en peil de diepten van je creativiteit met de hulp van Jeff Koons, de productieve (en betaalbare) moderne kunstenaar die bekend staat om zijn snoepkleurige ballondierensculpturen. De exclusieve videolessen van Jeff leren je om je persoonlijke iconografie te lokaliseren, kleur en schaal te gebruiken, de schoonheid van alledaagse voorwerpen te ontdekken en nog veel meer.